Quality skiing, quality dancing.
L’Electronic Peak Festival est un événement hivernal unique combinant musique électronique de programmation subtile, sports d’hiver et expériences festives immersives.
Le thème cet hiver est une ode à l’amitié ; aux retrouvailles chaque saison autour de la même passion. Nous souhaitons célébrer tous ensemble l’amour de la musique, de la dance, de la glisse.
Nous vous proposons cette année une après-midi et trois soirées insolites en collaboration avec le label minimal local Akta Record, l’incontournable label house parisien De La Groove et le Automatic Events.
De la formation classique aux platines et aux machines, Sonja Moonear a bâti une carrière de plus de deux décennies en tant que DJ et productrice.
Elle est réputée pour son flair en matière de sélection musicale et son talent pour la techno funky, la house psychédélique et les rythmes percutants.
Originaire de Suisse, elle a fait ses armes sur la scène des squats genevois au milieu des années 90 avant de devenir résidente au
Weetamix, club incontournable de la ville pendant l’essor de la culture électronique.
Elle s’est rapidement intégrée à la scène minimaliste qui a émergé autour du label Perlon et de sa communauté soudée.
Après de nombreuses collaborations avec des artistes internationaux, elle a cofondé Junction SM, un projet d’enregistrement et un duo hybride live et DJ improvisé avec Dandy Jack. Se produisant dans des clubs et festivals du monde entier et participant à divers projets, elle a marqué la scène de son empreinte, a été engagée par une agence internationale et a relancé le label vinyle Ruta5. Toujours en quête d’inspiration, elle a commencé à organiser des événements, du regretté Kiss me! Festival aux plus récents Cabaret fantastique. Collectionneuse et DJ de musique électronique sublime, dont le club de cœur est le Club Der Visionaere et dont les pères fondateurs sont le maître allemand Zip et le mentor chilien Ricardo Villalobos, Sonja Moonear compte aujourd’hui parmi les DJ les plus demandées de la scène dance. Elle repousse sans cesse les limites de son style rythmique, polyvalent et inédit, puisant dans un large éventail de house, techno et minimal, toujours ponctué de transitions subtiles et fluides.
Après quelques sorties sur des labels cultes comme Karat et Perlon, Sonja travaille également pour la télévision, en tant que conceptrice sonore pour la chaîne nationale suisse RTS, où elle est responsable du générique du journal télévisé et de son identité sonore internationale. Sonja Moonear est l’une des cinq protagonistes du dernier documentaire de Romuald Karmakar, « If I think of Germany at night », présenté en avant-première à la Berlinale 2017. En 2023, elle a remporté le Prix suisse de la musique, une distinction prestigieuse décernée par le Jury fédéral de la culture suisse.
Sonja se produit régulièrement dans des clubs et festivals de renom tels que le CDV, le fabric, le Sunwaves, le Cocoon Ibiza, le Time Warp ou le Houghton.
Elle a offert des prestations remarquables dans tous les clubs et festivals importants. Elle est reconnue pour sa connexion profonde avec le public et sa compréhension vibrante et joyeuse de la musique et du mouvement.
Cabanne, de son vrai nom Jean-Guillaume Cabanne, est un DJ et producteur français de renom. Avec une carrière de plus de vingt ans, il est devenu une figure incontournable des scènes minimal et microhouse. Sa musique se caractérise par des rythmes complexes, des sonorités ludiques et un souci du détail exceptionnel.
Il s’est fait connaître grâce à des sorties sur des labels comme Perlon et des collaborations avec des artistes tels qu’Ark et Dan Bell. Ses DJ sets captivants et ses performances live énergiques ont fait de lui un artiste très apprécié dans les clubs et festivals les plus prestigieux du monde. L’approche novatrice de Cabanne en matière de musique électronique continue d’inspirer les publics du monde entier.
Né en France, Cabanne a développé très jeune une profonde passion pour la musique, influencée par le jazz, la soul et le funk. À la fin des années 1990, il s’est imposé comme une figure majeure de la scène électronique française et a été associé au label Perlon.
En tant que DJ, Cabanne mélange avec fluidité des morceaux de styles variés, captivant le public par sa polyvalence. Il s’est produit dans des clubs et festivals prestigieux à travers le monde.
En tant que producteur, les sorties de Cabanne sur des labels comme Perlon, Telegraph et Minibar témoignent de son approche méticuleuse, caractérisée par des rythmes de percussions complexes et des mélodies hypnotiques. Parmi ses productions notables figurent « Le Crapin & La Sookiette » (2004) et des collaborations telles que le duo Ultrakurt avec David Gluck ou encore Copacabannarck avec Ark. Les contributions de Cabanne aux scènes minimal et microhouse ont eu un impact significatif, façonnant les genres et influençant une nouvelle génération d’artistes.
Le parcours de Cabanne en tant que DJ et producteur continue d’évoluer, porté par sa passion inébranlable pour la musique et son engagement à repousser les limites artistiques.
Avec son approche novatrice, ses performances captivantes et ses contributions à la musique électronique, Cabanne demeure une figure influente et respectée de la scène musicale internationale, inspirant aussi bien le public que ses pairs.
Franco-Américain de 27 ans, Sweely s’est passionné dès son plus jeune âge pour un large éventail de styles musicaux, du rock au hip-hop en passant par le jazz et les musiques du monde, contribuant ainsi largement à forger sa signature sonore.
Sweely consacre une grande partie de son temps à explorer tous les instruments de musique qui lui tombent sous la main, avec une prédilection pour les percussions, les guitares et les claviers.
Sweely est souvent décrit comme l’un des producteurs français les plus créatifs et éclectiques de la nouvelle génération, naviguant avec aisance entre house et electro, comme en témoignent ses sorties sur des labels tels que Distant Hawaii, Lobster Theremin et Concrete Music.
Ses performances live intenses et énergisantes lui ont valu une résidence au mythique club parisien Concrete, aujourd’hui fermé.
On le trouve toujours en train de danser derrière sa MPC et ses autres instruments, créant une musique entraînante et captivante, transmettant son énergie pour fédérer le public autour d’une ambiance élégante et groovy.
En septembre 2024 sortira la troisième compilation de rééditions de Jeremy, « 90’s House & Garage v.3 », sur le label Z Records de Dave Lee.
Né en 1986 en banlieue parisienne, Jeremy est un collectionneur de disques passionné et un mélomane averti. Sa collection et sa connaissance de la house, du disco, de la soul et du funk témoignent d’une grande richesse, fruit de nombreuses années d’expérience. Inspiré dès son plus jeune âge par les émissions Radio Nova et Radio FG à Paris, il a passé son adolescence à écumer les disquaires avec un seul objectif : dénicher des pépites de la house music, sans relâche. Plus tard, il a appliqué cette même méthode à d’autres styles musicaux comme le jazz, la soul et le funk.
En 2010, Jeremy a fondé « My Love Is Underground », un label vinyle dédié à sa première passion : le son authentique de la house new-yorkaise et du New Jersey. Sa mission : faire revivre cette ambiance chaleureuse et célébrer l’esprit de cet âge d’or de la house. Parmi les titres phares de son label, on retrouve « MoTP » d’Inner Sense et « True Force » de SE62.
Au cours des années 2010, son honnêteté et son dévouement à la musique l’ont propulsé sur le devant de la scène DJ internationale, et au début des années 2020, il y est toujours. Il conserve la particularité rare d’être uniquement DJ et non musicien/DJ.
Sa première compilation marquante, « My Love Is Underground », sortie en 2014 sur Favorite Recordings, est un véritable chef-d’œuvre. Ce triple vinyle propose une sélection pointue de morceaux house rares et inédits, choisis avec soin par Jeremy lui-même. Moment décisif de sa carrière naissante, cette compilation a été élue meilleure compilation de l’année par Resident Advisor, et a reçu les éloges des DJs et des collectionneurs pour la richesse et la qualité brute de sa sélection. Un deuxième volume a suivi deux ans plus tard.
En 2016, « Jeremy Underground Presents Beauty », sorti sur Spacetalk, a constitué une autre étape importante de sa carrière. Ce mix majoritairement downtempo, témoignant d’une passion plus large pour la musique, a reçu des critiques dithyrambiques de la part de critiques tels que RA, Gilles Peterson et bien d’autres, confirmant une fois de plus son statut de programmateur musical parmi les plus talentueux.
Les sets live de Jeremy sont tout aussi impressionnants de classe et de passion ; il suffit de regarder l’une de ses trois performances au Boiler Room pour constater son incroyable capacité à enflammer le dancefloor. Les enregistrements de ses sets b2b avec Danilo Plessow (MCDE) au Dimensions, chez Robert Johnson ou au Sonar sont considérés comme des classiques.
Son amie et source d’inspiration, Kerri Chandler, a également partagé la scène avec lui au Boiler Room. Le duo s’est réuni en 2018 sous le nom d’« Underground Kaoz », avec des prestations à l’Awakenings, aux Nuits Sonores et au Lovebox.
Automatic Writing est un trio de sélecteurs composé de Darween, Jacan, Guillermo Jamas avec un style marqué : une house chaude, subtile, calibrée pour le club.
En parallèle du DJ act, leur label éponyme et la série d’événements AUTOMATIC se sont imposés comme des vecteurs d’expression leur permettant de partager leur vision du son et rassembler les scènes locales et internationales.
Depuis 2016, Automatic Writing contribuent à façonner la scène underground parisienne.
Originaire de Rennes et profondément ancrée dans la scène parisienne, Coleeeette mélange house classique, garage et acid dans des sets à la fois profonds et élégants. Inspirée par des légendes telles que Larry Levan, Ron Hardy et Frankle Knuckles, elle apporte une énergie unique à chacune de ses performances, oscillant entre deep house hypnotique et rythmes club.
Sa sélection pointue et sa technique raffinée lui ont valu une place dans des clubs et festivals renommés tels que Marvellous Island, La Zozolonie, Olympiad Festival, Badaboum, La Rotonde et Djoon Club.
Coleeeette conçoit ses sets comme une conversation entre les époques et les esthétiques, où la deep house des années 90 rencontre des sons plus modernes et hypnotiques. Des grooves soul, des textures profondes, des influences garage et des samples vocaux filtrés définissent son univers, lui permettant de naviguer entre des warm-ups captivants et des sets énergiques en pleine nuit.
Le commentaire d’un programmateur de festival après l’un de ses sets radio résume parfaitement son approche : « Dès l’intro, une douceur mystérieuse et groovy instaure l’ambiance. Le mix est indéniablement orienté club, mais avec une touche chill, parfaite pour un warm-up radio. Des transitions fluides, une sélection impeccable : un voyage raffiné où la house des années 90 et ses basses filtrées se mêlent à des moments plus explosifs et clubbing. Un set précis et inspiré, à la fois techniquement pointu et profondément vibrant. »
Rassembler les gens autour d’un halo d’ondes positives est la principale raison pour laquelle Chinau mène ses diverses activités musicales.
Ce mélomane développe son oreille plus sérieusement depuis son adolescence, bercé par un croisement continuel entre hip-hop, soul, rhythm and blues et gospel, ce qui justifie tout simplement son attirance pour la house music et ses sous-genres. Il commence à produire spontanément au fur et à mesure qu’il découvre ce style et l’art du sample qui lui offre des perspectives de création sans frontières où il est libre de puiser dans chacune des influences musicales qui lui sont chères.
Très orientées soulful et clublooking, les productions de Chinau veulent établir une connexion entre le dancefloor et les souls pour créer une symbiose pleine d’ondes positives.
Larry G c’est des DJ Sets sur vinyl et en digital, depuis 2018 en résidence chez De La Groove dans les plus beaux clubs de Paris (Rex Club, Djoon, Cabaret Sauvage, Bellevilloise, Sacré, La JAVA, Badaboum,…)
Préparez-vous pour de la House, DeepHouse, et tous les styles connexes (Soul, Jazz, Funk, Disco,…).
À mi-chemin entre Larry Heard, Glenn Underground ou St. Germain pour une mélancolie sophistiquée, et Mr. G, Stacy Kidd, ou DJ Steaw pour des grooves bruts et énergiques, les morceaux de Larry G révèlent son amour pour une large gamme de musiques.
Son style distinctif, mêlant rythmes entraînants et mélodies soul, reflète son amour profond pour la House Music.
Il a sorti des morceaux sur des labels tels que The Disco Express, et co-manage le label De La Groove
Fondateur du label AKTA records en 2014, Romain Proust est un artiste et acteur de la scène électronique française. À travers son projet AKTA, il défend une vision sincère et indépendante de la musique électronique, portée par des valeurs de partage, d’authenticité et de collaboration durable.
En tant que DJ et producteur, Romain Proust a partagé les platines avec des figures majeures de la scène internationale telles que Premiesku, Silat Beksi ou bien encore Julie Marghilano et ARK. Son parcours l’a également conduit à se produire dans plusieurs lieux emblématiques Lyonnais de la culture électronique française, notamment le Terminal, le Bellona et le Ninkasi Kao, ainsi qu’au festival Nuits Sonores en 2015, sur le circuit électronique.
Ancré dans une démarche artistique exigeante et collaborative, Romain poursuit aujourd’hui le développement d’AKTA records, véritable plateforme de diffusion et de création pour les artistes de la scène minimal et microhouse.
Originaire de Rennes et profondément ancrée dans la scène parisienne, Coleeeette mélange house classique, garage et acid dans des sets à la fois profonds et élégants. Inspirée par des légendes telles que Larry Levan, Ron Hardy et Frankle Knuckles, elle apporte une énergie unique à chacune de ses performances, oscillant entre deep house hypnotique et rythmes club.
Sa sélection pointue et sa technique raffinée lui ont valu une place dans des clubs et festivals renommés tels que Marvellous Island, La Zozolonie, Olympiad Festival, Badaboum, La Rotonde et Djoon Club.
Coleeeette conçoit ses sets comme une conversation entre les époques et les esthétiques, où la deep house des années 90 rencontre des sons plus modernes et hypnotiques. Des grooves soul, des textures profondes, des influences garage et des samples vocaux filtrés définissent son univers, lui permettant de naviguer entre des warm-ups captivants et des sets énergiques en pleine nuit.
Le commentaire d’un programmateur de festival après l’un de ses sets radio résume parfaitement son approche : « Dès l’intro, une douceur mystérieuse et groovy instaure l’ambiance. Le mix est indéniablement orienté club, mais avec une touche chill, parfaite pour un warm-up radio. Des transitions fluides, une sélection impeccable : un voyage raffiné où la house des années 90 et ses basses filtrées se mêlent à des moments plus explosifs et clubbing. Un set précis et inspiré, à la fois techniquement pointu et profondément vibrant. »
Originaire de Rennes et profondément ancrée dans la scène parisienne, Coleeeette mélange house classique, garage et acid dans des sets à la fois profonds et élégants. Inspirée par des légendes telles que Larry Levan, Ron Hardy et Frankle Knuckles, elle apporte une énergie unique à chacune de ses performances, oscillant entre deep house hypnotique et rythmes club.
Sa sélection pointue et sa technique raffinée lui ont valu une place dans des clubs et festivals renommés tels que Marvellous Island, La Zozolonie, Olympiad Festival, Badaboum, La Rotonde et Djoon Club.
Coleeeette conçoit ses sets comme une conversation entre les époques et les esthétiques, où la deep house des années 90 rencontre des sons plus modernes et hypnotiques. Des grooves soul, des textures profondes, des influences garage et des samples vocaux filtrés définissent son univers, lui permettant de naviguer entre des warm-ups captivants et des sets énergiques en pleine nuit.
Le commentaire d’un programmateur de festival après l’un de ses sets radio résume parfaitement son approche : « Dès l’intro, une douceur mystérieuse et groovy instaure l’ambiance. Le mix est indéniablement orienté club, mais avec une touche chill, parfaite pour un warm-up radio. Des transitions fluides, une sélection impeccable : un voyage raffiné où la house des années 90 et ses basses filtrées se mêlent à des moments plus explosifs et clubbing. Un set précis et inspiré, à la fois techniquement pointu et profondément vibrant. »
Originaire de Rennes et profondément ancrée dans la scène parisienne, Coleeeette mélange house classique, garage et acid dans des sets à la fois profonds et élégants. Inspirée par des légendes telles que Larry Levan, Ron Hardy et Frankle Knuckles, elle apporte une énergie unique à chacune de ses performances, oscillant entre deep house hypnotique et rythmes club.
Sa sélection pointue et sa technique raffinée lui ont valu une place dans des clubs et festivals renommés tels que Marvellous Island, La Zozolonie, Olympiad Festival, Badaboum, La Rotonde et Djoon Club.
Coleeeette conçoit ses sets comme une conversation entre les époques et les esthétiques, où la deep house des années 90 rencontre des sons plus modernes et hypnotiques. Des grooves soul, des textures profondes, des influences garage et des samples vocaux filtrés définissent son univers, lui permettant de naviguer entre des warm-ups captivants et des sets énergiques en pleine nuit.
Le commentaire d’un programmateur de festival après l’un de ses sets radio résume parfaitement son approche : « Dès l’intro, une douceur mystérieuse et groovy instaure l’ambiance. Le mix est indéniablement orienté club, mais avec une touche chill, parfaite pour un warm-up radio. Des transitions fluides, une sélection impeccable : un voyage raffiné où la house des années 90 et ses basses filtrées se mêlent à des moments plus explosifs et clubbing. Un set précis et inspiré, à la fois techniquement pointu et profondément vibrant. »
Originaire de Rennes et profondément ancrée dans la scène parisienne, Coleeeette mélange house classique, garage et acid dans des sets à la fois profonds et élégants. Inspirée par des légendes telles que Larry Levan, Ron Hardy et Frankle Knuckles, elle apporte une énergie unique à chacune de ses performances, oscillant entre deep house hypnotique et rythmes club.
Sa sélection pointue et sa technique raffinée lui ont valu une place dans des clubs et festivals renommés tels que Marvellous Island, La Zozolonie, Olympiad Festival, Badaboum, La Rotonde et Djoon Club.
Coleeeette conçoit ses sets comme une conversation entre les époques et les esthétiques, où la deep house des années 90 rencontre des sons plus modernes et hypnotiques. Des grooves soul, des textures profondes, des influences garage et des samples vocaux filtrés définissent son univers, lui permettant de naviguer entre des warm-ups captivants et des sets énergiques en pleine nuit.
Le commentaire d’un programmateur de festival après l’un de ses sets radio résume parfaitement son approche : « Dès l’intro, une douceur mystérieuse et groovy instaure l’ambiance. Le mix est indéniablement orienté club, mais avec une touche chill, parfaite pour un warm-up radio. Des transitions fluides, une sélection impeccable : un voyage raffiné où la house des années 90 et ses basses filtrées se mêlent à des moments plus explosifs et clubbing. Un set précis et inspiré, à la fois techniquement pointu et profondément vibrant. »
Originaire de Rennes et profondément ancrée dans la scène parisienne, Coleeeette mélange house classique, garage et acid dans des sets à la fois profonds et élégants. Inspirée par des légendes telles que Larry Levan, Ron Hardy et Frankle Knuckles, elle apporte une énergie unique à chacune de ses performances, oscillant entre deep house hypnotique et rythmes club.
Sa sélection pointue et sa technique raffinée lui ont valu une place dans des clubs et festivals renommés tels que Marvellous Island, La Zozolonie, Olympiad Festival, Badaboum, La Rotonde et Djoon Club.
Coleeeette conçoit ses sets comme une conversation entre les époques et les esthétiques, où la deep house des années 90 rencontre des sons plus modernes et hypnotiques. Des grooves soul, des textures profondes, des influences garage et des samples vocaux filtrés définissent son univers, lui permettant de naviguer entre des warm-ups captivants et des sets énergiques en pleine nuit.
Le commentaire d’un programmateur de festival après l’un de ses sets radio résume parfaitement son approche : « Dès l’intro, une douceur mystérieuse et groovy instaure l’ambiance. Le mix est indéniablement orienté club, mais avec une touche chill, parfaite pour un warm-up radio. Des transitions fluides, une sélection impeccable : un voyage raffiné où la house des années 90 et ses basses filtrées se mêlent à des moments plus explosifs et clubbing. Un set précis et inspiré, à la fois techniquement pointu et profondément vibrant. »
